Air Guitar: o lado lúdico do rock'n'roll

Por Martina Carli

"Dança", de acordo com o dicionário: conjunto organizado de movimentos ritmados do corpo acompanhados por música.

"Performance", de acordo com o dicionário: atuar com inteira liberdade e por conta própria, interpretando um papel ou criações de própria autoria.

Estas duas palavras e suas respectivas definições são bons caminhos introdutórios rumo ao novo - e ainda sem tradução oficial - termo "Air Guitar", literalmente em português, guitarra aérea, imaginária.

O nome talvez seja pouco conhecido por se tratar de uma nova modalidade musical sobre a forma de um esporte, arte e também hobby.

E apesar do título ser incomum, é difícil encontrar alguém que nunca tenha visto movimentos do Air Guitar sendo executados no mais prosaico show de rock. Trata-se da simulação fiel ou exagerada, do ato de tocar uma guitarra no compasso da música que é apresentada. Com direito a performances e acordes que ultrapassam os limites entre o lúdico e o concreto.

A atitude de fingir dedilhar um instrumento (o provável responsável por sua origem), pode ser tão velha quanto o rock, mas sua institucionalização como motivo para encontros e competições internacionais é realmente atual.

Campeonatos que buscam premiar o melhor intérprete do instrumento imaginário vêm acontecendo na Europa, Japão, Estados Unidos e também no Brasil. Porém, antes de conhecer melhor este ritual e suas regras, se faz necessário regredir aos tempos mais seminais do rock e suas revoluções.

Histórico

Bill Halley e Elvis Presley são fortes responsáveis pelos primeiros passos do rock, nas décadas de 50 e 60. Posteriormente, o som elétrico das guitarras promoveu ainda mais esse novo estilo musical, que evoluiu para o "iê iê iê" e depois para o punk na década de 70 - um dos pontos altos das manifestações revolucionárias em cima dos palcos.

A atitude das bandas em buscar proximidade com o público, dentro do lema anti-glamour "todos são iguais", fez com que os espectadores subissem ao palco, interagindo com os vocalistas, dividindo o microfone para depois retornarem à platéia por meio de um salto de cima do palco - uma das primeiras atitudes que podem se encaixar no mundo do Air Guitar.

Tais saltos ficaram conhecidos como mosh, mergulhos do palco, que se enraizaram na cultura roqueira ao lado de outras maneiras de interação com o show, como o crowd surfing, ou surfando na multidão, onde, após o mosh, aquele que mergulha permanece suspenso pelos braços do público.

Se a definição ficou pouco clara é só lembrar das cenas de shows de bandas como Nirvana, Sepultura, Ramones e Pearl Jam, onde exemplares destas três categorias podem ser facilmente encontrados. Iggy Pop, por exemplo, em sua passagem pelo Brasil em novembro passado, também deu um belo mergulho na platéia do festival Claro Que é Rock.

A partir destes elementos, as apresentações de rock deram origem a vertentes de verdadeiro louvor às guitarras, como o heavy metal e seus solos virtuosos, e mesmo antes do punk, os sons psicodélicos de Jimmi Hendrix, Led Zeppelin e Pink Floyd já geravam acordes inauditos e adoração aos seus executores.

Eldrich Cantilho, 24 anos, morador de Volta Redonda, é um dos praticante de Air Guitar e participa de comunidades sobre o tema no Orkut. Falando de sua maior inspiração, ele afirma: "Eu sempre imito o Joe Satriani, principalmente suas alavancadas".

Hoje é muito fácil encontrar fãs dublando estes sons contagiantes. Mas foi em 1994 que ocorreu o primeiro evento onde a atração principal não era uma banda, mas sim os headbangers (metaleiros), que fingiam tocar suas músicas preferidas.

Tal reunião aconteceu no Reino Unido com tom de competição, em busca de eleger o melhor performer, e levou o título de Air Guitar Competition. A partitr daí a "arte" foi conquistando cada vez mais adeptos e teve muitas edições pelo mundo.

The Annual Air Guitar World Championship, que começou em 96, virou parte importante do tradicional Festival de Música e Vídeo de Oulu, na Finlândia, reunindo uma média de 5000 pessoas. Entre 2002 e 2003, o Air Guitar chegou em países como Japão, Austrália, Estados Unidos e Brasil.

Dentre as edições brasileiras, destaca-se o "Air Guitar Brasil", que aconteceu em 2002. Integrando a programação da Mostra Sesc de Artes - Ares e Pensares, em São Paulo. Um dos mais recentes campeonatos nacionais aconteceu na festa Loud!, no Rio de Janeiro, em 23 de novembro de 2005.

Air Guitar tecnológico

No dia 26 de dezembro de 2005 o mundo conheceu uma invenção finlandesa (vide a tradição do Festival de Oulu) que uniu a tecnologia ao visceral Air Guitar.

Trata-se de um equipamento que inclui luvas, um monitor e um pedal criado no Laboratório de Acústicos da Universidade de Tecnologia de Helsinque.

A parafernália simula uma guitarra real. Basta vestir as luvas para começar a tocar e fazer dedilhadas imaginárias, que são traduzidas musicalmente por meio de um software que emite sons correspondentes aos estímulos, quando os movimentos são executados.

Desta maneira, além de avaliar a performance, agora é possível escutar os movimentos dos dedos transformados em acordes, que revelam se o executor sabe mesmo tocar bem a guitarra.

Quer saber mais? Então confira na página a seguir declarações de pessoas que tocam as guitarras imaginárias. Além disso, veja como a realidade e a ficção se confundem no manual de regras de um concurso de Air Guitar. >>>

>> Declarações, regras e links